Make Me A World est un concert qui aborde d’importants enjeux sociaux par l’entremise d’une vaste gamme de sélections musicales. La voix humaine est à la fois le plus simple des instruments de musique et l’un des plus complexes. Un chœur est une représentation à toute petite échelle d’une société idéale, où de nombreuses personnes aux voix différentes et uniques travaillent méticuleusement ensemble pour créer une harmonie et un unisson d’intention. À la fois vulnérable et puissante, la voix humaine, en particulier dans la musique chorale, interpelle directement l’âme. C’est pourquoi le chant choral est si important. Ce concert se veut à la fois une réflexion sur notre société et un hommage à notre monde. Un monde où la musique nous permet de trouver un terrain d’entente et de regarder vers un avenir meilleur et plus inclusif.
Make Me a World inclura deux commandes interprétées en première mondiale - I Forgive par Shireen Abu-Khader et Music is Vibration par Andrew Balfour - ainsi que la pièce gagnante du Concours de composition chorale 2022 de Canada Choral, Wind Rising In The Alleys par Nicholas Kelly.
Make Me a World inclura deux commandes interprétées en première mondiale - I Forgive par Shireen Abu-Khader et Music is Vibration par Andrew Balfour - ainsi que la pièce gagnante du Concours de composition chorale 2022 de Canada Choral, Wind Rising In The Alleys par Nicholas Kelly.
Chef de chœur: Jean-Sébastien Vallée (2020 and 2022)
Jean-Sébastien Vallée
Jean-Sébastien Vallée est un chef et pédagogue canado-américain de réputation internationale. Mæstro Vallée est directeur artistique du Toronto Mendelssohn Choir et professeur agrégé, directeur des études en chant choral et coordonnateur de la division de direction à l’École de musique Schulich de l’Université McGill. Avant son retour au Canada, mæstro Vallée a servi comme directeur des études de direction et de chant choral à la California State University à Los Angeles et à la University of Redlands en Californie.
Jean-Sébastien a dirigé des ensembles en Amérique du Nord, en Europe et en Asie. Il a également été invité à présenter ses recherches dans le cadre de plusieurs conférences t internationales, dont le Symposium mondial de musique chorale (Barcelone 2017 et Auckland 2020) ainsi et qu’au World Choral Expo à Lisbonne en 2022.
Les réalisations de mæstro Vallée ont été diffusées internationalement et peuvent être écoutées sur plusieurs enregistrements sous l’étiquette ATMA Classique. Ses activités récentes comprennent notamment des concerts avec l’Orchestre Symphonique de Toronto, l’Orchestre Symphonique de Québec, et à l’académie de musique Liszt Ferenc à Budapest.
Jean-Sébastien a dirigé des ensembles en Amérique du Nord, en Europe et en Asie. Il a également été invité à présenter ses recherches dans le cadre de plusieurs conférences t internationales, dont le Symposium mondial de musique chorale (Barcelone 2017 et Auckland 2020) ainsi et qu’au World Choral Expo à Lisbonne en 2022.
Les réalisations de mæstro Vallée ont été diffusées internationalement et peuvent être écoutées sur plusieurs enregistrements sous l’étiquette ATMA Classique. Ses activités récentes comprennent notamment des concerts avec l’Orchestre Symphonique de Toronto, l’Orchestre Symphonique de Québec, et à l’académie de musique Liszt Ferenc à Budapest.
Chef de chœur apprenti: Thomas Burton
Thomas Burton
Originaire de Wolfville, en Nouvelle-Écosse, Thomas Burton s'impose rapidement comme un collaborateur dynamique de la communauté chorale du Canada. Il est actif en tant que chef d'orchestre et chanteur partout au Canada et aux États-Unis. Thomas est le directeur artistique du RESOUND Choir (Durham), le directeur musical de la Munn's United Church (Oakville) et le chef du Tenor/Bass Chorus de l'Université de Toronto. De plus, Thomas travaille comme co-directeur des ensembles primés Raise Her Voice (Oakville) et Eastern Horizon Chamber Choir (Halifax).
Défenseur du pouvoir de construction communautaire de la musique, Thomas aime diriger des artistes de tous âges et de toutes capacités. Il a eu le privilège de travailler avec des ensembles tels que la Pacific Chorale, le Toronto Amadeus Choir, Pro Coro Canada et le Vancouver Chamber Choir. En 2020, Thomas a été sélectionné comme chef apprenti du Choeur national des jeunes du Canada et partira en tournée avec cet ensemble au printemps 2022.
Thomas est lauréat du prix Iwan Edwards en direction de chœur, de la bourse Ken Fleet en direction de chœur et du prix de la Sir Ernest MacMillan Memorial Foundation. Il est titulaire d'un baccalauréat en interprétation du trombone de l'Université McGill et d'une maîtrise en direction de chœur de l'Université du Michigan, où il a étudié avec les docteurs Jerry Blackstone et Eugene Rogers.
Défenseur du pouvoir de construction communautaire de la musique, Thomas aime diriger des artistes de tous âges et de toutes capacités. Il a eu le privilège de travailler avec des ensembles tels que la Pacific Chorale, le Toronto Amadeus Choir, Pro Coro Canada et le Vancouver Chamber Choir. En 2020, Thomas a été sélectionné comme chef apprenti du Choeur national des jeunes du Canada et partira en tournée avec cet ensemble au printemps 2022.
Thomas est lauréat du prix Iwan Edwards en direction de chœur, de la bourse Ken Fleet en direction de chœur et du prix de la Sir Ernest MacMillan Memorial Foundation. Il est titulaire d'un baccalauréat en interprétation du trombone de l'Université McGill et d'une maîtrise en direction de chœur de l'Université du Michigan, où il a étudié avec les docteurs Jerry Blackstone et Eugene Rogers.
Pianiste-collaboratrice: Dr. Irene Gregorio
Irene Gregorio
Canada Choral est heureux d’accueillir Irene Gregorio, DMA, au personnel artistique du CNJC 2022 en tant que pianiste-collaborateur. Irene offre une vaste expérience dans le cadre de ce rôle et nous sommes ravis qu’elle contribue si profondément au programme 2022.
Dre Irene Gregorio se réjouit d’une vie musicale diverse et active en tant que pianiste, pédagogue, et directrice musicale. En tant que pianiste et chambriste, elle a collaboré en récital avec des membres du Los Angeles Philharmonic et le San Francisco Symphony. Elle était la pianiste du Los Angeles Children’s Chorus, le Gay Men’s Chorus of Los Angeles, et la University of Southern California Chamber Singers, entre autres. Elle se présente en tant que pianiste-collaborateur à travers l’Amérique du Nord, l’Europe, Cuba, et les Philippines, et ses prestations ont été diffusées sur les ondes de PBS et CBC Radio 2. On peut également l’entendre jouer du piano dans les trames sonores des films dans la région de Los Angeles. Dre Gregorio a plus de 15 ans d’expérience comme membre du personnel enseignant en piano collaboratif aux campus East Bay et Los Angeles de la California State University. Elle détient le DMA de la University of Southern California et vient de retourner au Canada, là où est directrice musicale au Dublin St. United Church et enseigne le piano à temps partiel à l’Université de Guelph.
Dre Irene Gregorio se réjouit d’une vie musicale diverse et active en tant que pianiste, pédagogue, et directrice musicale. En tant que pianiste et chambriste, elle a collaboré en récital avec des membres du Los Angeles Philharmonic et le San Francisco Symphony. Elle était la pianiste du Los Angeles Children’s Chorus, le Gay Men’s Chorus of Los Angeles, et la University of Southern California Chamber Singers, entre autres. Elle se présente en tant que pianiste-collaborateur à travers l’Amérique du Nord, l’Europe, Cuba, et les Philippines, et ses prestations ont été diffusées sur les ondes de PBS et CBC Radio 2. On peut également l’entendre jouer du piano dans les trames sonores des films dans la région de Los Angeles. Dre Gregorio a plus de 15 ans d’expérience comme membre du personnel enseignant en piano collaboratif aux campus East Bay et Los Angeles de la California State University. Elle détient le DMA de la University of Southern California et vient de retourner au Canada, là où est directrice musicale au Dublin St. United Church et enseigne le piano à temps partiel à l’Université de Guelph.
Prairie Voices Inc.
Directeur artistique: Philip Lapatha
Directeur artistique: Philip Lapatha
Philip Lapatha
Le Manitoba est très riche de son univers choral, et Philip est reconnaissant pour les nombreuses occasions qui lui ont été offertes. Ses parents, Noel et Rosina, ont fait partie de la première vague d’immigrants philippins au Manitoba. Ils chérissaient l’éducation, la communauté et la famille. Philip est titulaire d’un baccalauréat en musique et en éducation obtenu au Manitoba et d’une maîtrise (piano et théorie musicale) décrochée au Kentucky. Philip est l’un des deux professeurs de chant choral du Maples Collegiate, dont les chœurs ont remporté des prix à l’occasion de festivals de musique locaux et nationaux, et qui ont été invités à se produire avec certaines des plus grandes organisations musicales de Winnipeg. Actif dans la communauté chorale du Manitoba, Philip a été chef invité de plusieurs chœurs de jeunes du Manitoba, dont le chœur des adolescents du Provincial Honour Choir, et il siège au conseil d’administration de nombreuses organisations chorales. Il crée avec passion des arrangements choraux, dont certains ont été interprétés par des chœurs comme le Camerata Nova et le Vancouver Youth Choir.
Partage de chansons - L'ESPRIT ET L'ENDURANCE DES PEUPLES AUTOCHTONES FIERS DU CANADA
Ainée: Shannon Thunderbird
Ainée: Shannon Thunderbird
Shannon Thunderbird
Shannon Thunderbird, Aînée et artiste des Premières nations de la côte Tsimshian, présentera des éléments de l’histoire autochtone. Elle nous invitent aussi à explorer la majesté de l’eau par le biais du chant et à rendre hommage aux ossements des enfants des pensionnats qui sont perdus et retrouvés.
Lost and Found MUSIQUE et TEXTe, SHANNON THUNDERBIRD
Water Song, WISHITA TUSCARORA
Lost and Found MUSIQUE et TEXTe, SHANNON THUNDERBIRD
Water Song, WISHITA TUSCARORA
Singing Out
Chef de chœur: Jody Malone
Chef de chœur: Jody Malone
Jody Malone
Jody Malone est la personne qui a assuré la direction artistique de Singing OUT pendant la plus longue période. Elle assume cette fonction depuis septembre 2008. Jody a terminé à l’Université McGill un baccalauréat en musique, avec distinction en éducation musicale et spécialisation en piano. Elle a obtenu son diplôme de l’Ontario Institute for Studies in Education de l’Université de Toronto en musique et en français. Elle a ensuite obtenu une maîtrise en éducation (psychologie de l’orientation) à l’Université de Toronto. Cette formation permet à Jody de comprendre la signification profonde du chant pour les gens, ainsi que les besoins techniques des apprenants adultes des chœurs communautaires.
Depuis 1987, Jody est professeure de musique et chef de chœur au sein du Peel District School Board de Toronto. Elle enseigne actuellement à la Cawthra Park Secondary School for the Performing Arts. Lorsque Jody ne travaille pas, elle voyage avec sa famille ou ses amis. Lorsqu’elle est chez elle à Parkdale, elle aime lire en vue des rencontres de son club de lecture, écouter de nouvelles pièces, faire du vélo, marcher ou pratiquer le yoga. Elle aime assister à des pièces de théâtre, à des comédies musicales et aux concerts du Toronto Symphony avec sa sœur et à la série documentaire mensuelle « Doc Soup » avec sa douce moitié. Jody est inspirée par cette citation qu’elle a dénichée au cours de sa formation : « Je crois beaucoup à la chance et je trouve que plus je travaille fort, plus j’en ai. » – Stephen Leacock.
Depuis 1987, Jody est professeure de musique et chef de chœur au sein du Peel District School Board de Toronto. Elle enseigne actuellement à la Cawthra Park Secondary School for the Performing Arts. Lorsque Jody ne travaille pas, elle voyage avec sa famille ou ses amis. Lorsqu’elle est chez elle à Parkdale, elle aime lire en vue des rencontres de son club de lecture, écouter de nouvelles pièces, faire du vélo, marcher ou pratiquer le yoga. Elle aime assister à des pièces de théâtre, à des comédies musicales et aux concerts du Toronto Symphony avec sa sœur et à la série documentaire mensuelle « Doc Soup » avec sa douce moitié. Jody est inspirée par cette citation qu’elle a dénichée au cours de sa formation : « Je crois beaucoup à la chance et je trouve que plus je travaille fort, plus j’en ai. » – Stephen Leacock.
Chef de chœur: Karen Burke
Karen Burke
Karen Burke a développé un intérêt pour la direction chorale pendant ses études de musique à l’Université McMaster, où elle a obtenu un baccalauréat spécialisé en musique en 1983. Depuis, Karen a également décroché le diplôme A.R.C.T. en enseignement du piano du Royal Conservatory of Music et une maîtrise en éducation de l’Université York. En 1988, Karen a cofondé le Toronto Mass Choir, un chœur gospel composé d’un groupe diversifié de chanteurs et de musiciens, dont elle est toujours la directrice principale. Après avoir enseigné pendant quinze ans au secondaire, Karen a été engagée comme professeure de musique à l’Université York en 2005, où elle a élaboré les premiers cours de musique gospel postsecondaires au Canada. Cela a mené entre autres à la création du York University Gospel Choir, un chœur à cent voix. Elle poursuit sa carrière musicale bien remplie en tant que conférencière et chef de chœur invitée, auteure-compositrice, professeure de piano classique, membre de jurys et animatrice d’ateliers de musique gospel à l’échelle internationale.
Directeur artistique: Jason Max Ferdinand
Jason Max Ferdinand
Jason Max Ferdinand est le directeur artistique fondateur des Jason Max Ferdinand Singers et le directeur des activités chorales de l'université d'Oakwood où il dirige les Aeolians. Comme en témoignent les prix qu'il a reçus, il s'est distingué sur la scène nationale et internationale. Il est un auteur et compositeur publié aux éditions GIA/Walton, notamment Teaching with Heart et The Jason Max Ferdinand Choral Series. Ferdinand est diplômé de l'université d'Oakwood, de l'université d'État de Morgan et de l'université du Maryland.
Directeur artistique et compositeur: Andrew Balfour
Andrew Balfour
Andrew Balfour est un compositeur, chef de chœur, chanteur et concepteur sonore novateur et autodidacte qui a réalisé un grand nombre d’œuvres chorales, instrumentales, électroacoustiques et orchestrales. Andrew se spécialise dans la création de « concerts conceptuels », souvent influencés par son amour de la musique baroque et ancienne et imprégnés de thématiques autochtones inspirées par ses collaborateurs des Premières Nations. Selon Carol Toller, collaboratrice du Globe and Mail, « il y a des choses que l’on s’attend à entendre de la part d’un compositeur de musique classique comme Andrew Balfour… Qu’il a grandi en chantant dans une chorale d’église. Qu’il a commencé à jouer d’un instrument à un âge précoce (dans son cas, la trompette). Que dans les années 1970, pendant que les autres enfants gratouillaient la guitare en mimant Bruce Springsteen ou David Bowie, Balfour dirigeait des concerts de Beethoven imaginaires. » Tous ces éléments ont contribué à ce qu’il est devenu aujourd’hui : un compositeur très recherché qui fusionne la tradition de la musique classique avec des textes et des thèmes autochtones pour créer des œuvres allant de paysages sonores chatoyants à des commentaires sociopolitiques troublants
Shallaway Youth Choir
Chef de chœur: Kellie Walsh
Chef de chœur: Kellie Walsh
Kellie Walsh
Fière de ses racines à Terre-Neuve-et-Labrador, Kellie Walsh est directrice artistique du Shallaway Youth Choir, fondatrice et directrice artistique du Lady Cove Choir et cofondatrice du Ullugiagâtsuk Youth Choir du Nunatsiavut, au Labrador. Kellie travaille au Canada, aux États-Unis, en Amérique du Sud, en Europe et en Asie pour promouvoir la musique chorale comme moyen d’unir les gens et les cultures.
Partage de chansons - CHANTONS POUR NOS SŒURS PERDUS
En vedette: Deantha Edmunds
En vedette: Deantha Edmunds
Deantha Edmunds
Deantha Edmunds est la première chanteuse classique Inuk du Canada. Artiste primée et nominée à plusieurs reprises, elle se trouve en demande au niveau national et international en tant que chanteuse, interprète et collaboratrice dans des projets autochtones et non autochtones. Inuk urbaine, créatrice et mentor, Edmunds a pour objectif de donner du pouvoir aux peuples autochtones et de partager leurs histoires.
Lien pour téléchargez le document MMIWG2S Fact Sheet et musique pour Legacy.
Lien pour téléchargez le document MMIWG2S Fact Sheet et musique pour Legacy.
Winnipeg Boys' Choir
Chef de chœur: Carolyn Boyes
Chef de chœur: Carolyn Boyes
Carolyn Boyes
Artistic Director/Conductor Carolyn Boyes has been active in Manitoba’s choral community since childhood. As a public school Music specialist, she has taught in English and French at the elementary, middle and senior levels, and served as the Winnipeg School Division's Performing Arts Consultant. She currently teaches high school Choral Music in Winnipeg.
During her tenure with the WBC, the choir has performed regularly with the Winnipeg Symphony Orchestra and the Royal Winnipeg Ballet. Collaborations with Winnipeg’s finest choirs include St. Matthew Passion (Canzona), and world premiers of Andrew Balfour’s Notinikew (Camerata Nova) and John Grier’s A Song of Joys (Winnipeg Philharmonic Choir).
Ms. Boyes prepares children's choruses for Manitoba Opera and is an instructor with the University of Manitoba's Orff Certification Program. Ms. Boyes earned a Master of Music from the University of Manitoba and was recently honoured by the Winnipeg Symphony Orchestra for her contributions to music education.
During her tenure with the WBC, the choir has performed regularly with the Winnipeg Symphony Orchestra and the Royal Winnipeg Ballet. Collaborations with Winnipeg’s finest choirs include St. Matthew Passion (Canzona), and world premiers of Andrew Balfour’s Notinikew (Camerata Nova) and John Grier’s A Song of Joys (Winnipeg Philharmonic Choir).
Ms. Boyes prepares children's choruses for Manitoba Opera and is an instructor with the University of Manitoba's Orff Certification Program. Ms. Boyes earned a Master of Music from the University of Manitoba and was recently honoured by the Winnipeg Symphony Orchestra for her contributions to music education.
Chef de chœur: Spencer Duncanson
Spencer Duncanson
Spencer Duncanson est titulaire d’une maîtrise en éducation dans le domaine du curriculum et de l’enseignement des arts de l’Université du Manitoba. Il a obtenu un baccalauréat en psychologie et en éducation musicale du Brooklyn College de New York et a étudié l’interprétation vocale à l’Université du Nevada-Reno.
En tant qu’éducateur et interprète ayant un intérêt particulier pour l’opéra, M. Duncanson a acquis de l’expérience au cinéma et sur scène en tant que narrateur, acteur et soliste. Il a été chef du département des arts visuels et des arts de la scène à l’école secondaire Sisler, et a également été formateur en arts pendant une session à l’Université du Manitoba. Il a enseigné le chant au Manitoba Conservatory of Music & Arts.
M. Duncanson est le fondateur de The Little Opera Company, qui se consacre à la production de spectacles opératiques de haute qualité et accessibles, tout en proposant un lieu où les artistes locaux peuvent se faire connaître et promouvoir leurs talents.
En tant qu’éducateur et interprète ayant un intérêt particulier pour l’opéra, M. Duncanson a acquis de l’expérience au cinéma et sur scène en tant que narrateur, acteur et soliste. Il a été chef du département des arts visuels et des arts de la scène à l’école secondaire Sisler, et a également été formateur en arts pendant une session à l’Université du Manitoba. Il a enseigné le chant au Manitoba Conservatory of Music & Arts.
M. Duncanson est le fondateur de The Little Opera Company, qui se consacre à la production de spectacles opératiques de haute qualité et accessibles, tout en proposant un lieu où les artistes locaux peuvent se faire connaître et promouvoir leurs talents.
Directrice artistique: Arianne Abela
Arianne Abela
Arianne Abela is Director of the Choral Program at Amherst College. Abela recently served on conducting faculty at Wayne State University in Detroit, MI, and is founder and director of the Detroit Women's Chorus and Detroit Justice Choir, ensembles dedicated to social-justice and community empowerment. She directed Detroit's historic Fort Street Chorale, conducted choirs at University of Michigan, and the UMS Choral Union. Focusing her efforts on community building through song, Abela founded The House of Clouds and has worked closely with Musicians Take a Stand to organize over a dozen benefit concerts for charities and various causes across the country.
Exultate Chamber Singers
Chef de chœur: Mark Ramsay
Chef de chœur: Mark Ramsay
Mark Ramsay
Mark Ramsay est professeur adjoint et coordonnateur des activités chorales à la faculté de musique Don Wright de l’Université Western. En plus de ses fonctions d’enseignant au premier cycle et au deuxième cycle, il assume le rôle de chef de chœur des Western University Singers. Il est fréquemment invité comme chef de chœur, membre du jurys et spécialiste. Avant d’être nommé à l’Université Western, M. Ramsay était professeur auxiliaire et chef du chœur ténor/basse à la Faculté de musique de l’Université de Toronto. Il est titulaire d’un doctorat en arts musicaux (direction chorale) de l’Université de Toronto, où il a été l’élève de Hilary Apfelstadt. Sa thèse de doctorat portait sur le répertoire choral canadien écrit spécifiquement pour les voix de ténor/basse. Il est également titulaire d’une maîtrise en musique de l’Université de Toronto et d’un baccalauréat en éducation musicale de l’Université de l’Île-du-Prince-Édouard.
Partarge de chansons - TONNERRE DE LOUP: LES GRANDS TAMBOURS ET LES VOIX NOUS APPELLENT
En Vedette: Shannon Thunderbird et Sandy Horne
En Vedette: Shannon Thunderbird et Sandy Horne
Shannon Thunderbird est une Aînée et une artiste des Premières nations de la côte Tsimshian. Shannon, accompagnée de la chanteuse Sandy Horne, partagera le savoir et l’histoire autochtones dans le cadre de chansons et de rythmes interactifs. Les spectateurs découvriront les tambours du pow-wow et chanteront avec Shannon et Sandy. Certains membres du public seront invités à monter sur scène pour participer au jeu des grands tambours.
Shannon Thunderbird
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Sandy Horne
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Canadian Men's Chorus
Chef de chœur: Greg Rainville
Chef de chœur: Greg Rainville
Greg Rainville
A major advocate of the creation of new and unique Canadian music, Greg Rainville has secured a place in the next generation of Canadian conductors. He has emerged as a dynamic leader, vocal coach and educator with an extensive traditional and contemporary repertoire, and is a sought after guest conductor and leader of master classes and workshops. Greg is Co-Founder and Artistic Director of the Canadian Men’s Chorus. As Assistant Conductor of the Orpheus Choir of Toronto from 2008 to 2015, he made his Roy Thomson Hall (Toronto) debut in 2011. In the summer of 2016, Greg was privileged to conduct the Canadian Ambassador Choir during their Australia tour as part of the United Nations Choral Festival “Rhythms of One World”. In November 2015, he directed the NYSSMA Area All-State Music Festival Senior High Chorus in New York. Greg is a graduate of the Crane School of Music and the University of Toronto.
